Jimmy Chamberlin Complex

Nesse novo post procurei mudar o foco.. então trago Jimmy Chamberlin Complex..... os mais atentos logo ligarão o nome a pessoa... Jimmy Chamberlin, ex baterista da banda Smashing Pumpkins e Billy Mohler, ex baixista da banda pop rock The Calling, que nesse projeto alem de tocar baixo também esta nos vocais e Gannin Arnold nas guitarras.

O trio foi formado em 2001 e seu primeiro e único álbum (até agora) foi lançado em janeiro de 2005 entitulado "Life begins Again".

Apesar de um dos membros vir de uma banda pop rock, o trio faz um Jazz Fusion de primeira com destaque para o trabalho de bateria bem executado, guitarras sujas e as vezes pesadas, com riffs rápidos e vocais que trazem uma certa melancolia, o que não deixa de ser muito interessante para um Jazz Power Trio.

Atualmente a banda esta em "stand by" pois Chamberlin retornou ao Pumpkins, espero que logo outros trabalhos sejam lançados pois realmente é um projeto competente.

Deixo aqui a música Cranes of Pray ao vivo que mostra bem a diversidade de suas músicas.

Enjoy!

Eduardo Freire

Paris Match

Hoje trago mais uma ótima banda da terra do sol nascente e para variar um pouco... com vocal feminino.. que diga-se de passagem, um vocal lindo e delicioso, Paris Match.

Paris Match nasceu em 1998 e é formada por Mari Mizuno nos vocais, pelo compositor Yosuke Sugiyama e o letrista Tai Furusawa.

Mari Mizuno, nascida em Nagoya, sempre teve contato com a música desde a infancia, filha de músicos, começou a tocar piano desde os 3 anos de idade, tocou guitarra e fazia os vocais em uma banda na sua época do colégio.

Yosuke Sugiyama, nascido em Tóquio, começou sua carreira na música aos 19 anos, passou um ano em Londres estudando música e após voltar para o japão escreveu e produziu músicas para inúmeros artistas, e ainda trabalhou como dj.

A influencia musical de ambos passa por Elvis Costello, Everything But the Girl, Carpenters, Paul McCartney entre outros e a junção de suas influencias e do talento de cada um resulta em uma ótima mistura de Jazz, Bossa Nova, Soul e House, músicas muito bem compostas e tocadas.

A discografia da banda é extensa, com 15 álbuns, e teve seu debut em 2000 com o álbum entitulado "Volume One".

Mais uma vez me sinto em uma sinuca de bico para falar do som deles... pois como gosto bastante só tenho elogios a fazer... e nao quero "rasgar seda" como muitas vezes eu faço.

Deixo aqui (pela dificil escolha) dois videos... o da música Kiss e a Desert Moon ambas do álbum PM2 de 2001.

Espero que gostem

Eduardo F.

Blonde Redhead

Por mais que eu tente fugir, acabo sempre postando bandas femininas ou com um toque feminino, nesse novo post não foi diferente, trago para voces um trio nova iorquino formado pelos irmãos gemeos italianos Amedeo Pace (guitarra, vocais, baixo, teclados) e Simone Pace (bateria, percussão) e a japonesa Kazu Makino (guitarra, vocais, baixo, teclados)

O trio faz um rock alternativo com uma pitada electro que passa por cançoes calmas a mais agitadas,  o vocal é doce e calmo e as vezes gritado, lembrando até um pouco Bjork, o destaque fica pelas musicas que sao cantadas em inglês, italiano, frances e japones.

Possuem uma discografia extensa, sendo o primeiro álbum lançado em 1995 porém a banda alcançou uma certa notoriedade mundial apenas em 2004 com o álbum Misery Is a Butterfly.

Discografia:

1995: Blonde Redhead

1995: La Mia Vita Violenta
1997: Fake Can Be Just as Good
1998: In an Expression of the Inexpressible

2000: Melody of Certain Damaged Lemons
2004: Misery Is a Butterfly

2007: 23 

2010: Penny Sparkle

Deixo dois videos, o da música "23" e o video ao vivo da Spring by Summer Fall, ambas do álbum de 2007, "23"

Eduardo F.

Underground Brasil - IV - ( AUTORAMAS )

Autoramas começa com Gabriel Thomaz (guitarra e vocais) que, após se tornar conhecido com seu grupo Little Quail and The Mad Birds, passou a fazer sucesso como compositor de hits de bandas como Raimundos e Ultraje a Rigor (para refrescar a memória, O Little Quail é banda da famosa música “1, 2, 3, 4.”).
Enfim, um belo dia Gabriel decidiu mudar-se para Rio de Janeiro e convida seus amigos Nervoso (bateria) e Simone (baixo) para fazer um som batizado em português como "Rock para Dançar", uma mistura da surf music dos anos 60 com a new wave dos anos 80, mais influências de rockabilly, Jovem Guarda e a energia do punk rock, com guitarras com timbres marcantes, baixo distorcido e batidas dançantes.
Em 1998 o baterista Bacalhau entra no lugar de Nervoso, e o grupo faz sua primeira apresentação ao vivo. Em 2000 sai o primeiro CD, Stress, Depressão & Síndrome do Pânico, produzido por Carlo Bartolini e lançado pelo selo independente Astronauta Discos, com distribuição da multinacional Universal Music. Desse CD saíram músicas como "Fale Mal de Mim" e "Carinha Triste", veiculadas pelas rádios do Brasil inteiro e pela MTV, rendendo uma turnê que foi do Rio Grande do Sul ao Amapá em mais de 80 shows, incluindo uma apresentação no Rock In Rio III.
O Autoramas é bem conhecido na America do Sul, fez muitos shows no citado hemisfério. Já tive oportunidade de conferir ao vivo e sem dúvida a banda leva muita energia que vale demais a pena conferir. Autoramas é mais uma das bandas que botam a cabeça pra fora do underground e conquistaram o respeito que merecem, não estão no topo das paradas, mas são muito mais que B Side.
Uma curiosidade a respeito da banda: “Hotel Cervantes”, música do álbum “Teletransporte” segundo a banda, é influenciada por conta do apreço que o grupo tem por Quentin Tarantino, e de fato, essa música lembra muito “Misirlou” de Dick Dale, tema de Pulp Fiction que foi “destruída” na versão de um conjunto pop americano.

Curiosidades a parte, a banda sofre a última alteração em 2008, Selma deixa a banda e entra Flávia Couri no seu lugar.

Discografia: 2000 – Stress, Depressão & Síndrome do Pânico, 2001 – Vida Real, 2003 – Nada Pode Parar Os Autoramas, 2007 – Teletransporte, 2009 – MTV Apresenta Autoramas Desplugado, 2011 – Música Crocante.
Deixo aqui dois sons, ambos caracterizam bem o estilo da banda, “Fale mal de mim” do álbum “Rrrrrrrrock“ e a citada no artigo "Hotel Cervantes" do álbum "Teletransporte", ouvindo com calma, pense depois se não rolaria fácil como trilha sonora de algum filme de Quentin Tarantino, hehehe.

Até a próxima.
Aleandro St.